Известные художники интересные факты

Факты о знаменитых художниках

В информационный век можно без труда найти множество информации об известных на весь мир художниках – как они жили и как творили. Однако, многие мелкие, но интересные факты зачастую растворяются в объемных биографиях этих знаменитостей. А ведь многие из них могут быть весьма познавательными и даже поучающими.

Пабло Пикассо

В юности Пабло был настолько беден, что был вынужден сжигать свои картины вместо дров.

Полное имя Пикассо составляет аж 23 имени.

Винсент Ван Гог

Ван Гогу не раз ставили шизофрению и даже маниакально-депрессивный психоз, отчего он нередко попадал в псих-больницы. Одно из своих знаменитейших полотен «Звездная ночь» он написал будучи в больнице города Сан-Реми.

Художник страдал от низкой самооценки. При жизни ему удалось продать всего лишь одну свою картину, мировая слава же пришла к нему посмертно.

Многие слышали историю о том, что Ван Гог ампутировал себе ухо, но на самом деле это не совсем так: он отрезал себе кусочек мочки, что на самом деле не так больно. Однако, этот миф сохранился даже в психиатрии: если больной хочет прооперировать самого себя, либо настаивает на этом, это поведение называют «синдром Ван Гога».

Леонардо да Винчи

Да Винчи был первым, кто понял причину, почему небо имеет синий цвет, объяснив оптические свойства атмосферы.

Знаменитый художник одинаково хорошо владел левой и правой руками. Ходили слухи, что он был способен писать двумя руками одновременно. Также есть версия, что большинство своих произведений он создал справа налево левой рукой.

Леонардо был вегетарианцем.

Сальвадор Дали

Сальвадор всегда отличался эксцентричностью: в Нью-Йорке он носил в руках батон длиной 2 м в качестве универсального аксессуара, а когда решил посетить выставку сюрреалистического искусства решил принарядиться в костюм водолаза.

Свои знаменитые жидкие часы на полотне «Постоянство памяти» он написал будучи под впечатлением от теории относительности Эйнштейна. Причем, его идея обрела форму, когда Сальвадор разглядывал кусок сыра жарким летним днём.

Сальвадор Дали распорядился, чтобы после смерти его похоронили так, чтобы люди могли ходить по его могиле, так что его тело замуровали в стенах музей Дали в городе Фигерас.

Всем знакомую обертку от «Чупа-Чупса» изобрел именно Дали.

Анри Матисс

Картина художника «Лодка» была выставлена в 1961 году. Однако, она была продемонстрирована вверх ногами и находилась в таком положении больше месяца. Только потом кто-то заметил ошибку.

У Анри была хроническая бессонница, а также депрессия, иногда он плакал во сне и зачастую просыпался с криком. Однажды у великого художника невесть откуда появился страх внезапно ослепнуть – он даже обучился игре на скрипке, чтобы мог зарабатывать, будучи слепым.

Эдвард Мунк

Знаменитое полотно «Крик» — самая дорогая картина, которую смогли продать на аукционе.

Мунк был одержимым трудоголиком.

Поль Гоген

Большую часть детства Гоген провел в Перу – этим объясняется его любовь к тропическим странами и всяческой экзотике.

Поль Гоген обожал пробовать разные материалы и техники, он даже занимался резьбой по дереву.

Ренуар Пьер Огюст

Однажды Ренуар сломал правую руку. Но он не расстроился, и научился рисовать левой, после чего обнаружил, что способен создавать шедевры обоими руками.

За 60 лет Пьер Огюст успел создать порядка 6000 картин.

Интересные факты, удивительные факты, неизвестные факты в Музее фактов

Интересные факты о художниках

Зачем Сальвадор Дали отправил в письме отцу свою сперму?

156 +

На одном из своих ранних полотен Сальвадор Дали написал: «Иногда я с наслаждением плюю на портрет моей матери», которая к тому времени уже умерла, за что отец выставил его из дома. В отместку Дали отправил ему письмо со словами: «Это всё, что я тебе должен», куда вложил свою сперму.

Где и когда критиков впечатлили картины авангардиста, которые нарисовал шимпанзе?

539 +

В шведском Гётеборге в 1964 году на художественной выставке были выставлены четыре картины авангардиста Пьера Брассо. Они вызвали восторг у критиков, однако затем выяснилось, что их автором является шимпанзе Питер из зоопарка, которого обучили работе с кистью и красками. Преобладающим цветом в произведениях Питера был синий, так как ему понравился запах синего кобальта. Один критик даже после разоблачения заявил, что эти картины были лучшими на выставке.

Какой художник под впечатлением от работы другого полностью переделал свою фреску?

835 +

Однажды Рафаэль договорился с ключником Сикстинской капеллы и проник в неё, чтобы посмотреть на процесс работы Микеланджело над росписью потолка. Будучи сильно впечатлённым, Рафаэль вернулся к своей фреске пророка Исайи в Церкви Святого Августина, отскоблил её и написал заново в другой манере, подражая Микеланджело.

Какой фальсификатор прославился настолько, что в продаже появились подделки его подделок?

1027 +

Художник венгерского происхождения Элмир де Хори прославился как один из самых искусных фальсификаторов знаменитых живописцев. Начав «карьеру» с имитации работ Пикассо, де Хори за свою жизнь сумел продать тысячи подделок, хотя в юридическом смысле подделками их называть не совсем корректно, так как де Хори не подписал ни одну картину именем творца оригинала. Факт его мастерства в подражании стал настолько известным в мире искусства, что теперь появляются подделки под самого де Хори. В 2020 году на аукционе в Новой Зеландии были выставлены две приписанные ему картины в стиле Клода Моне, однако эксперт по работам де Хори смог распознать факт двойной фальсификации.

Кто нарисовал пенис, который был послан на Луну как произведение искусства?

1450 +

Во время полётов астронавтов на Луну американец Форрест Майерс загорелся идеей послать туда какое-нибудь произведение искусства. Он изготовил маленькую керамическую пластинку, поместив на неё шесть рисунков известных американских художников того времени, сделанных специально для этого проекта. Среди них было и творение Энди Уорхола, представляющее собой его стилизованные инициалы, изначально узнаваемые как пенис. Попытки Майерса договориться официальным путём с НАСА успехом не увенчались, тогда он познакомился с одним из инженеров, и тот тайно прикрепил пластинку к лунному модулю «Аполлона-12». С тех пор данную пластинку называют «Лунным музеем» и первым объектом искусства в космосе.

Какие известные однофамильцы погибли, находясь на взорвавшихся кораблях?

823 +

Художник-баталист Василий Верещагин в поисках сюжетов для новых картин отправился на русско-японскую войну и погиб, находясь на подорвавшемся на японской мине броненосце «Петропавловск». Герой фильма «Белое солнце пустыни» Павел Верещагин в конце фильма ведёт баркас, который взрывается. Однако никаких сведений о том, получил ли таможенник такую фамилию от режиссёров и сценаристов фильма специально, или это просто совпадение, не имеется.

Кто нарисовал обнажённую версию Мона Лизы?

3015 +

Одним из студентов Леонардо да Винчи был юноша по имени Салаи. Многие искусствоведы уверены, что именно он был моделью для картин Леонардо «Иоанн Креститель» и «Бахус». Существуют также версии, что переодетый в женское платье Салаи послужил образом самой Моны Лизы, и что между учеником и учителем была интимная связь. Работы самого Салаи мало известны, одной из них является обнажённая версия Джоконды под названием «Монна Ванна».

Какая знаменитая русская картина была создана под впечатлением от корриды?

2909 +

На создание картины «Иван Грозный и сын его Иван» Илью Репина вдохновили несколько событий. Первое — это убийство царя Александра II от взрыва бомбы, второе — посещение в том же году Репиным концерта Римского-Корсакова, где он впечатлился музыкой симфонической сюиты «Антар» и захотел передать это настроение на холсте. А финальным стимулом для художника стало посещение корриды в Испании, после чего он писал в дневнике: «Несчастья, живая смерть, убийства и кровь составляют влекущую к себе силу. И я, заразившись, вероятно, этой кровавостью, по приезде домой, сейчас же принялся за кровавую сцену».

Какому русскому художнику император высочайшим указом подарил букву «в» в конец фамилии?

3580 +

До 19 века фамилии Брюллов не существовало. Карл Брюллов, знаменитый русский художник, родился в семье академика орнаментной скульптуры Павла Брюлло, предки которого были родом из Франции. Буква «в» в конец фамилии была пожалована Карлу и его брату Александру, архитектору по профессии, высочайшим императорским указом.

Кто, помимо художника Мане, написал картину «Завтрак на траве»?

3618 +

Художников Эдуарда Мане и Клода Моне иногда путают — ведь они оба были французами, жили в одно время и творили в стиле импрессионизм. Даже название одной из самых известных картин Мане «Завтрак на траве» Моне позаимствовал и написал свой «Завтрак на траве».

Кто сумел продать собственные фекалии по цене золота такой же массы?

5941 +

В 1961 году итальянский художник Пьеро Мандзони продал необычные произведения искусства. Он заявил, что собрал собственные фекалии, и расфасовал их в 90 баночек, написав на каждой: «100%-ое натуральное дерьмо художника». При этом Мандзони установил цену каждой баночки эквивалентно цене золота той же массы, и все экземпляры были проданы. Позже ассистент Мандзони сказал, что в баночках разложен обычный гипс, однако ни один из покупателей не давал комментариев на этот счёт.

Почему можно считать, что курение спасло жизнь Пикассо?

10948 +

Акушерка посчитала Пабло Пикассо мертворождённым. Спас ребёнка его дядя, который курил сигары. Увидев младенца, лежащего на столе, он пустил дым ему в лицо, после чего Пабло заревел. Таким образом, можно сказать, что курение спасло Пикассо жизнь.

Какой художник экономил деньги на отправке писем, просто рисуя марки на конвертах?

9372 +

Художник Владислав Коваль во время учёбы в Москве посылал письма родным. При этом марки на конверты он не наклеивал, а рисовал, и все письма дошли в таком виде. Когда министерство печати объявило конкурс на эскизы новых марок, студент Коваль принёс организаторам пачку конвертов и стал победителем.

Источник: www.nkj.ru

Когда Репин чуть не испортил свою картину «Иван Грозный и сын его Иван»?

8713 +

В 1913 году душевнобольной иконописец изрезал ножом картину Репина «Иван Грозный и сын его Иван». Благодаря своевременным работам реставраторов картину удалось восстановить в первоначальном виде. Сам Репин приезжал в Москву и переписал голову Грозного в неприятной лиловой гамме, не вязавшейся с остальной гаммой картины, — взгляды на живопись у художника сильно изменились за 20 лет. Реставраторы убрали эти исправления и привели картину к точному соответствию её детальным фотографиям. А Репин, увидев восстановленную картину позже, ничего не заметил.

Почему Пикассо топил печь своими картинами?

7046 +

В ранние годы своей жизни в Париже Пикассо был настолько беден, что иногда был вынужден топить своими картинами вместо дров.

Какая картина долго висела в музее вверх ногами?

14334 +

В Нью-йоркском Музее современного искусства в 1961 году была выставлена картина Анри Матисса «Лодка». Только через 47 дней кто-то обратил внимание на то, что картина висит вверх ногами.

Как именно Ван Гог отрезал себе ухо?

4681 +

Ван Гог отрезал себе не целое ухо, а только кусочек его мочки. Однако до сих пор широко распространена легенда, что художник ампутировал себе всё ухо. Эта легенда даже отразилась в характеристике поведения больного, который оперирует себя сам либо настаивает на определённой операции — его назвали синдромом Ван Гога.

Какой известный логотип нарисовал Сальвадор Дали?

5962 +

Эмблему «Чупа-Чупса» с ромашкой нарисовал Сальвадор Дали. В несколько изменённом виде она сохранилась до наших дней.

Зачем Сальвадор Дали засыпал с ключом в руке?

5953 +

Сальвадор Дали часто прибегал ко сну с ключом в руке. Сидя на стуле, он засыпал с зажатым между пальцами тяжёлым ключом. Постепенно хватка ослабевала, ключ падал и ударялся о лежащую на полу тарелку. Возникшие во время дремоты мысли могли быть новыми идеями или решениями сложных проблем.

Источник: s-dali.ru

Материалы данного сайта разрешается использовать на некоммерческой основе с указанием ссылки на Музей фактов.

© Андрей Ситников, 2009—2020

Спасибо! Ваше опровержение отправлено администратору сайта.

10 интересных фактов о великих художниках и их шедеврах, которые вы узнаете из книги «С мамой о прекрасном»

В издательстве «Эксмо» вышла книга Инны Соловьевой «С мамой о прекрасном. Зарубежная живопись», созданная по материалам выступлений автора на радиостанциях «Серебряный дождь» и «Вести FM». Инна Соломоновна в своей книге устраивает экскурс в историю мировой живописи, рассказывая о ее шедеврах просто и понятно, а главное так увлекательно, что вооружившись новыми знаниями, сразу хочется отправиться в музей или картинную галерею.

Подарочное издание содержит множество красочных иллюстраций и репродукций, которые сопровождают тексты о величайших художниках мира от Боттичелли и да Винчи до Матисса и Пикассо.

Любопытные факты о художниках и их шедеврах из книги «С мамой о прекрасном. Зарубежная живопись» в нашем материале.

1. Во время работы над «Джокондой» Леонардо да Винчи нанимал музыкантов, чтобы они развлекали модель. Таким образом Леонардо хотел избежать унылого выражения, которое обычно появляется у долго позирующего человека. И, видимо, благодаря игре музыкантов появилась знаменитая загадочная улыбка Джоконды.

2. За свою жизнь Тициан создал более 100 портретов. Портрет Папы Римского Павла III, написанный Тицианом, был так близок к оригиналу, что когда прохожие видели портрет, освещенный лучами солнца в окне папского дворца, они кланялись ему, думая, что видят самого Папу.

3. Считалось, что Ян ван Эйк использовал в живописи особые познания в области алхимии. Ведь такого звучания цвета, как в созданном им Гентском алтаре, не удалось достигнуть практически никому.

4. Дюрера называли немецким Леонардо. Он занимался не только живописью и графикой, но и скрупулезно изучал природу и животный мир, интересовался инженерными изобретениями и оставил после себя ряд научных трудов.

5. Вам придется постараться, чтобы обнаружить на картине Питера Брейгеля Старшего «Падение Икара» фигурку самого Икара. Так художник показал, что никакие грандиозные события не способны остановить ход жизни.

6. Питер Пауль Рубенс был не только великим живописцем, но и блестящим дипломатом, знал шесть языков. Он выполнял очень тонкие дипломатические поручения и, в частности, сыграл большую роль в стабилизации отношений между Испанией и Англией.

7. Знаменитый «Ночной дозор» Рембрандта получил название по ошибке. Из-за того, что со временем лак на картине потемнел и длинные тени слились с фоном, стало казаться, что на картине изображена ночь. На самом деле действие происходит днем.

8. Поль Сезанн подружился с писателем Эмилем Золя еще в отрочестве. Однако тридцатилетняя дружба двух талантливых людей закончилась, когда Золя отправил Сезанну рукопись романа «Творчество», в главном герое которого — художнике-неудачнике Клоде Лантье Сезанн узнал себя.

9. Глядя на картины Анри Руссо, многие думали, что необыкновенные тропические леса и экзотических животных он видел собственными глазами. Даже ходили легенды, будто он побывал в Мексике. На деле Руссо никогда не выезжал дальше XVI округа Парижа.

10. Анри Матисс, который сам был новатором и любителем экспериментов, впервые увидев картину Пабло Пикассо «Авиньонские девицы», сообщил, что Пикассо сошел с ума.

20 фактов о художниках: от Леонардо да Винчи до Сальвадора Дали

Жизнь любого талантливого художника полна противоречий. Один может прекрасно зарабатывать, но так и не реализовать все свои замыслы. У второго, напротив, может получаться всё задуманное, но не быть куска хлеба. Кто-то был бы признан гением, если бы родился на 50 лет раньше или позже, а вынужден находиться в тени более талантливого коллеги. Или вот Илья Репин — прожил прекрасную плодотворную творческую жизнь, но при этом с семьями ему откровенно не везло — жёны постоянно крутили, как пишут биографы, «короткие романы» на стороне.

Так что жизнь художника — это не только кисть в правой руке, а мольберт в левой (кстати, Огюст Ренуар, сломав правую руку, переключился на левую, и хуже его работы не стали). А чистое творчество — удел считанных единиц.

1. Самой крупной из «серьёзных» картин, написанных маслом, является работа Тинторетто «Рай». Её размеры составляют 22,6 ? 9,1 метра. Судя по композиции, мастер не очень-то верил в то, что попавших в рай ожидает вечное счастье. При общей площади полотна чуть более 200 м 2 Тинторетто разместил на нём более 130 персонажей — «Рай» выглядит, как вагон метро в час пик. Сама картина находится в Венеции во Дворце дожей. В России, в Санкт-Петербурге есть вариант картины, написанный учеником Тинторетто. Время от времени появляются современные картины, длина которых исчисляется километрами, однако такие поделки сложно назвать картинами.

2. «Отцом» живописи в привычном основной массе людей виде можно считать Леонардо да Винчи. Именно он изобрёл технику «сфумато». Контуры фигур, написанные с использованием этой техники, выглядят чуть размытыми, сами фигуры естественны и не режут глаз, как на полотнах предшественников Леонардо. Кроме того, великий мастер работал с тончайшими, микронными слоями краски. Поэтому его персонажи выглядят более живыми.

Мягкие линии на картине Леонардо да Винчи

3. Это выглядит невероятным, но в течение 20 лет с 1500 года по 1520 в итальянских городах одновременно работали сразу три величайших живописца: Леонардо да Винчи, Рафаэль и Микеланджело. Самым возрастным из них был Леонардо самым молодым Рафаэль. При этом Рафаэль пережил Леонардо, который был на 31 год старше его, всего менее чем на год. Рафаэль

4. Даже великим художникам не чуждо честолюбие. В 1504 году во Флоренции состоялся, как сейчас бы сказали, баттл между Микеланджело и Леонардо да Винчи. Мастера, на дух не переносившие друг друга, должны были расписать две противоположные стены флорентийского зала собраний. Да Винчи так хотел победить, что перемудрил с составом красок, и его фреска начала сохнуть и осыпаться ещё в середине работы. В то же время Микеланджело представил картон — в живописи это нечто вроде черновика или небольшого макета будущего произведения — посмотреть на который стояли очереди. Технически Леонардо проиграл — он бросил свою работу и уехал. Правда, не завершил своё творение и Микеланджело. Его срочно вызвал к себе Папа, а в то время пренебрегать таким вызовом отваживались немногие. А знаменитый картон позже уничтожил фанатик.

5. Выдающийся русский художник Карл Брюллов вырос в семье потомственных живописцев — искусством занимались не только его отец и дед, но и дяди. В добавок к наследственности отец вбил в Карла трудолюбие. Среди поощрений было питание, если Карл выполнит задание («Нарисуешь два десятка лошадок — получишь обед»). А среди наказаний — зуботычины. Однажды отец ударил мальчика так, что тот практически оглох на одно ухо. Наука пошла впрок: Брюллов вырос в прекрасного художника. Его картина «Последний день Помпеи» произвела в Италии такой фурор, что Брюллову прямо на улицах толпы людей бросали под ноги цветы, а поэт Евгений Баратынский назвал представление картины в Италии первым днём русской живописи.

К. Брюллов. «Последний день Помпеи»

6. «Я не талантлив. Я трудолюбив», — как-то ответил Илья Репин на комплимент одной из знакомых. Вряд ли художник лукавил — он трудился всю жизнь, но талант его очевиден. А трудиться он был приучен с детства — не всякий тогда мог заработать 100 рублей на раскрашивании пасхальных яиц. Добившись успеха («Бурлаки» стали международной сенсацией), Репин никогда не шёл на поводу у публики, а спокойно реализовывал свои задумки. Его критиковали то за поддержку революции, то за реакционность, а Илья Ефимович продолжал работать. Вопли рецензентов он называл дешёвым навозом, которые даже в геологическую формацию не войдёт, а будет развеян ветром.

На картинах Репина почти всегда многолюдно

7. Питер Пауль Рубенс был талантлив не только в живописи. Автор 1 500 живописных произведений был прекрасным дипломатом. Причём деятельность его была такого толка, что сейчас бы его с полным правом можно было бы назвать «дипломатом в штатском» — у его контрагентов постоянно возникали подозрения в том, на кого и в качестве кого работает Рубенс. Художник, в частности, приезжал к осаждённой Ла-Рошели для переговоров с кардиналом Ришелье (примерно в это время развивается действие романа «Три мушкетёра»). Рубенс ожидал и встречи с британским послом, но тот не приехал из-за убийства герцога Бэкингема.

8. Своеобразным Моцартом от живописи можно назвать русского художника Ивана Айвазовского. Творчество выдающемуся маринисту давалось очень легко — за свою жизнь он написал более 6 000 полотен. Айвазовский был популярен во всех кругах русского общества, его очень ценили императоры (Иван Александрович жил при четырёх). Исключительно мольбертом и кистью Айвазовский не только составил приличное состояние, но и дослужился до чина действительного статского советника (градоначальник в крупном городе, генерал-майор или контр-адмирал). Причём этот чин по выслуге лет не присваивался.

И. Айвазовский писал исключительно море. «Неаполитанский залив»

9. Первый же заказ, полученный Леонардо да Винчи — роспись одного из монастырей в Милане — показал, мягко говоря, неуступчивость художника. Сговорившись выполнить работу за определённую сумму в срок 8 месяцев, Леонардо решил, что цена слишком низка. Монахи увеличили сумму гонорара, но не настолько, как хотел художник. Картина «Мадонна в скалах» была написана, но да Винчи оставил её себе. Судебная тяжба продолжалась 20 лет, монастырь всё же заполучил полотно.

10. Получивший некоторую известность в Сиене и Перудже молодой Рафаэль решил поехать во Флоренцию. Там он получил два мощных творческих толчка. Сначала его поразил «Давид» Микеланджело, а немного позже он увидел, как Леонардо заканчивает Мону Лизу. Знаменитый портрет Рафаэль даже пытался скопировать по памяти, но ему так и не удалось передать обаяние улыбки Джоконды. Однако стимул к работе он получил колоссальный — уже через некоторое время Микеланджело назвал его «чудом природы».

Рафаэль пользовался успехом у женщин по всей Италии

11. Автор ряда выдающихся полотен Виктор Васнецов был от природы очень застенчив. Он вырос в бедной семье, учился в провинциальной семинарии и, приехав в Петербург, был поражён великолепием города и солидностью господ, принимавших у него вступительный экзамен в Академию художеств. Васнецов был настолько уверен, что его не примут, что даже не стал узнавать результаты экзамена. Отучившись год в бесплатной школе рисования, Васнецов поверил в свои силы и снова отправился на вступительный экзамен в Академию. Только тогда он узнал, что мог уже год учиться.

Виктор Васнецов за работой

12. Рекордсменом по количеству написанных автопортретов среди крупных художников является, пожалуй, Рембрандт. Этот великий голландец более 100 раз брался за кисть, чтобы запечатлеть самого себя. Никакого нарциссизма в таком количестве автопортретов нет. Рембрандт шёл к написанию совершенных полотен через изучение персонажей и обстановки. Себя он писал в одежде мельника и светского повесы, восточного султана и голландского бюргера. Образы он порой выбирал весьма контрастные.

Рембрандт. Разумеется, автопортреты

13. Охотнее всего воры похищают картины испанского художника Пабло Пикассо. Всего считается, что «в бегах» находится больше 1 000 работ основоположника кубизма. Не проходит года, чтобы в мире не похищали либо не возвращали владельцам работ автора «Голубя мира». Интерес воров понятен — в десятку самых дорогих картин, когда-либо проданных в мире, входят три работы Пикассо. А ведь в 1904 году, когда молодой художник только-только приехал в Париж, его подозревали в краже «Моны Лизы». Ниспровергатель основ живописи в громком разговоре заявил, что даже хоть и сгори Лувр, большого урона культуре это не принесёт. Полиции этого хватило для того, чтобы допросить молодого художника.

Пабло Пикассо. Париж, 1904 год. А полиция ищет «Мону Лизу»…

14. Выдающий пейзажист Исаак Левитан дружил с не менее выдающимся писателем Антоном Чеховым. Одновременно Левитан не переставал дружить с окружавшими его женщинами, причём дружба часто носила очень тесный характер. Причём сопровождались все отношения Левитана картинными жестами: чтобы объясниться в любви, автор «Золотой осени» и «Над вечным покоем» подстреливал и клал у ног избранницы чайку. Писатель дружбы не щадил, посвятив амурным приключениям друга «Дом с мезонином» «Попрыгунью» и пьесу «Чайка» с соответствующей сценой, из-за чего отношения Левитана и Чехова часто портились.

«Чайка», видимо, только задумывается. Левитан и Чехов вместе

15. Идею смены изображений сверху вниз, в конце ХХ века реализованную в популярных авторучках, придумал Франсиско Гойя. Известный художник ещё в конце XVIII века написал два одинаковых женских портрета (считают, что прототипом была герцогиня Альба), отличавшихся лишь степенью одетости. Гойя соединил картины специальным шарниром, и дама как бы плавно раздевалась.

Ф. Гойя. «Маха обнажённая»

16. Одним из лучших мастеров портрета в истории российской живописи был Валентин Серов. Мастерство Серова признавали и современники, у художника не было отбоя от заказов. Однако он абсолютно не умел брать с клиентов хорошие деньги, поэтому гораздо менее талантливые собратья по кисти зарабатывали в 5 — 10 раз больше мастера, который постоянно нуждался в деньгах.

17. Жан-Огюст Доминик Энгр вполне мог не подарить миру свои прекрасные живописные работы, а стать выдающимся музыкантом. Уже в юном возрасте он демонстрировал незаурядный талант и играл на скрипке в оркестре Тулузской оперы. Энгр общался с Паганини, Керубини, Листом и Берлиозом. А однажды музыка помогла Энгру избежать несчастливого брака. Он был беден, и готовился к помолвке — приданое вынужденной избранницы помогло бы ему поправить материальное положение. Однако чуть ли не накануне помолвки у молодых людей возник спор о музыке, после которого Энгр бросил всё и уехал в Рим. В будущем его ждали два удачных брака, пост директора парижской Школы изящных искусств и звание сенатора Франции.

18. Очень оригинально начинал карьеру живописца Иван Крамской. Один из организаторов Товарищества передвижных выставок впервые взял в руки кисть для того, чтобы ретушировать фотографии. В середине XIX века фотографическая техника была всё ещё очень несовершенной, а популярность фотографирования огромной. Хороший ретушёр был на вес золота, поэтому специалистов этого ремесла активно переманивали фотоателье. Крамской уже в возрасте 21 года работал в самом престижном петербургском ателье у мастера Деньера. И только потом автор «Неизвестной» обратился к живописи.

И. Крамской. «Неизвестная»

19. Как-то в Лувре провели небольшой эксперимент, повесив рядом по одной картине Эжена Делакруа и Пабло Пикассо. Целью было сравнить впечатление от живописи XIX и XX веков. Итог эксперименту подвёл сам Пикассо, воскликнувший у полотна Делакруа «Какой художник!»

20. Сальвадор Дали, несмотря на весь свой снобизм и склонность к эпатажу, был крайне непрактичным и пугливым человеком. Его супруга Гала была для него гораздо больше, чем супругой и натурщицей. Она сумела полностью отгородить его от материальной стороны бытия. Самостоятельно Дали едва справлялся с дверными замками. Он никогда не водил автомобиль. Как-то в отсутствие жены ему пришлось самостоятельно купить билет на самолёт, и это вылилось в целую эпопею, несмотря на то, что кассир узнала его и была очень благожелательна. Ближе к смерти Дали доплачивал телохранителю, одновременно служившему у него шофёром, за то, что тот предварительно дегустировал приготовленную для художника еду.

10 забавных фактов о картинах известных художников

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Пабло Пикассо нарисовал один из своих известных портретов менее чем за 5 минут

Как-то один из знакомых Пабло Пикассо, рассматривая его новые работы искренне сказал художнику: «Извини, но понять я этого не могу. Таких вещей просто не существует». На что Пикассо парировал: «Ты и китайский язык не понимаешь. Но он всё-таки существует». Впрочем, Пикассо не понимали многие. Как-то он предложил русскому писателю Эренбургу, своему хорошему другу, написать его портрет. Тот с радостью согласился, но не успел расположиться в кресле, чтобы позировать, как художник заявил, что всё готово.

Эренбург выразил удивление быстротой исполнения работы, ведь не прошло и 5 минут, на что Пикассо ответил: «Я знаю тебя 40 лет. И все эти 40 лет я учился писать портреты за 5 минут».

Илья Репин помог продать картину, которую не писал

Одна дама приобрела на рынке всего за 10 рублей совершенно бездарную картину, на которой гордо красовалась подпись «И.Репин». Когда ценительница живописи показала эту работу Илье Ефимовичу, он рассмеялся и дописал «Это не Репин» и поставил свой автограф. Через некоторое время предприимчивая дама продала картину неизвестного художника с автографом великого мастера уже за 100 рублей.

Медведей на известной картине Шишкина нарисовал другой художник

В среде художников существует негласный закон – профессиональная взаимовыручка. Ведь у каждого из них есть не только любимые сюжеты и сильные стороны, но и слабые места, так почему бы не помочь друг другу. Так, доподлинно известно, что для картины «Пушкин на берегу моря» Айвазовского фигуру великого поэта нарисовал Репин, а для картины Левитана «Осенний день. Сокольники» даму в черном рисовал Николай Чехов. У пейзажиста Шишкина, который мог прорисовать на своих картинах каждую травинку и хвоинку, при создании картины «Утро в сосновом бору» никак не получались медведи. Поэтому мишек для известного шишкинского полотна нарисовал Савицкий.

Кусок фибролита, над которым просто разливали краску, стал одной из самых дорогих картин

Самой дорогой картиной в мире в 2006 году было полотно Джексона Полока «Номер 5, 1948». На одном из аукционов картина ушла за $140 миллионов. Это может показаться забавным, но над созданием этой картины художник особо «не заморачивался»: он просто разливал краску по куску фибролита, разложенному на полу.

Дату создания своей картины Рубенс зашифровал по звёздам

Искусствоведы и учёные долгое время не могли установить дату создания одного из самых известных полотен Рубенса – картины «Пир богов на Олимпе». Загадка разрешилась только после того, как к картине присмотрелись астрономы. Оказалось, что персонажи на картине расположились точно в таком же порядке, как располагались планеты на небосклоне в 1602 году.

Логотип «Чупа-Чупс» нарисовал всемирно известный сюрреалист

В 1961 году Энрике Берната, владелец компании «Чупа-Чупс», обратился к художнику Сальвадору Дали с просьбой придумать изображение для конфетной обёртки. Дали просьбу выполнил. Сегодня это изображение, хотя и в несколько изменённом виде, узнаваемо на леденцах этой компании.

Cтоит отметить, что в 1967 году в Италии с благословения Папы Римского была выпущена уникальная версия Библии с иллюстрациями Сальвадора Дали.

Самая дорогая картина Мука приносит несчастья

Картина Мунка «Крик» была продана на аукционе за $120 миллионов и является сегодня самой дорогой картиной этого художника. Говорят, что Мунк, жизненный путь которого – чреда трагедий, вложил в неё столько горя, что картина вобрала в себя негативную энергетику и мстит обидчикам.

Один из сотрудников музея Мунка как-то случайно уронил картину, после чего начал страдать от страшных головных болей, которые привели этого человека к самоубийству. Ещё один сотрудник музея, не сумевший удержать картину, буквально через несколько ней попал в страшную автомобильную аварию. А посетитель музея, позволивший себе прикоснуться к картине, через какое-то время сгорел в пожаре заживо. Впрочем, не исключено, что это просто совпадения.

У «Чёрного квадрата» Малевича есть «старший брат»

«Чёрный квадрат», являющийся, пожалуй, самой известной картиной Казимира Малевича, представляет собой полотно 79,5*79,5 сантиметров, на котором на белом фоне изображён чёрный квадрат. Свою картину Малевич написал в 1915 году. А ещё в 1893 году, за 20 лет до Малевича, Альфонс Алле, французский писатель-юморист, нарисовал свой «черный квадрат». Правда, называлась картина Алле «Битва негров в глубокой пещере тёмной ночью».

У Христа и Иуды на картине да Винчи одно лицо

Говорят, что создание картины «Тайная вечеря» потребовало от Леонардо да Винчи титанических усилий. Человека, с которого был написан образ Христа художник отыскал достаточно быстро. На эту роль подошёл один из певчих церковного хора. А вот «Иуду» да Винчи искал три года.

Как-то на улице художник увидал пьянчужку, который безуспешно пытался выбраться из выгребной ямы. Да Винчи отвёл его в одно из питейных заведений, усадил и начал рисовать. Каким же было удивление художника, когда, разоткровенничавшись, пьяница признался, что несколько лет назад уже позировал ему. Оказалось, что это тот самый певчий.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Интересные факты о художниках

До нас дошло несколько автопортретов да Винчи, но ни один из них эксперты не могут со стопроцентной долей вероятности назвать принадлежащим кисти самого Леонардо.

Когда в 1912 году та самая «Джоконда» была украдена, за ее трехлетние поиски было продано шесть «левых» Джоконд, стоивших баснословных денег.

Любимый образ Рафаэля – Мадонна. Но, как утверждают эксперты, все Богоматери писаны художником с одной женщины. Несмотря на глубокую религиозность своих полотен, сам Рафаэль в Бога не верил.

Микеланджело известен не только как художник: до нас дошли около 300 его стихотворений. Свои картины художник не подписывал, сделав исключение только для одной – «Пьеты».

Ренуар по молодости был обувщиком и портным.

Ван Гог известен многим из нас как «художник, который отрезал себе ухо». На самом деле эксцентричный голландец отсек себе не все ухо, а лишь кусочек мочки.

На картинах Ван Гога преобладают желтые цвета. Медики связывают эту подсознательную любовь к желтому с тем, что художник в очень больших дозах принимал лекарства от эпилепсии. А эта болезнь, в свою очередь, стала следствием регулярного употребления абсента.

Винсент Ваг Гог наравне со многими великими поэтами и писателями входит в «клуб 37». Он покончил с собой в возрасте 37 лет, пустив себе пулю в живот на скотном дворе. При жизни художник продал всего одну картину. Популярность пришла к нему лишь после смерти.

Пабло Пикассо обязан жизнью… сигарам и курильщику. При рождении он не подавал признаков жизни. Акушерка положила мальчика на стол, думая, что он мертв. Но присутствовавший при родах дядя Пабло догадался выдохнуть сигарный дым прямо ему в лицо. Малыш ожил и отчаянно заревел.

Многие юношеские картины Пикассо так и не были представлены широкой публике. Молодой художник сжег их в печке, чтобы согреться, так как дров у него не было, а купить их было не на что.

Любовь Гогена к экзотике и его «бегство» на Таити во многом связаны с воспоминаниями детства, которое он, парижанин по месту рождения, провел в Перу.

Клод Моне известен как один из отцов импрессионизма. Но любимым жанром художника была карикатура. Он увлекся им еще в детстве, изображая своих учителей. Бросить службу посыльным и полностью посвятить себя живописи Моне смог после большой удачи: выигрыша в лотерею в размере 100 000 франков.

В основе одной из самых культовых работ Дали – с «мягкими» часами – лежит реальный факт из жизни художника. Однажды, когда день выдался особенно знойным, он обдумывал теорию относительности Эйнштейна, а рядом с ним на столе плавился от жары кусочек французского сыра.

Одним из любимых методов Дали «пробудить» в себе творческие силы был прием тарелки и ложки (или ключа). Сев на стул и оперевшись локтями о колени, он засыпал, держа в руке ложку. Рано или поздно она падала на лежащую внизу тарелку, издавая характерный «бряк». Художник просыпался, и часто – озаренный новой идеей, которая приходила к нему в дремотном состоянии.

Логотип карамельки «Чупа-Чупс» был придуман Сальвадором Дали, о чем его лично попросил владелец компании Энрике Берната. Изображение потом немного изменили, но его основа — ромашка — осталась.

Художник всегда отличался эксцентричными выходками. В 1934 году, по приезде в Нью-Йорк, он разгуливал по улицам с двухметровым батоном. А на лондонскую экспозицию сюрреалистов пришел в водолазном костюме.

Особенно интересно разглядывать картины Дали тем, кто хочет проверить себя на внимательность. Ведь в каждой из его работ можно обнаружить либо силуэт писателя, либо «зашифрованный» им автопортрет.

Энди Уорхолл активно снимал кино: правда, так и не снискавшее благодарного зрителя. Самый первый свой фильм он посвятил спящему другу. Это были шесть часов непрерывной съемки. На премьере побывали 9 человек. Никто так и не досмотрел картину до конца: через час после начала фильма зал оказался полностью пуст.

history_of_art

История искусств

Живопись, графика, скульптура, архитектура от древности до ХХ века

Факты о жизни известных художниках, касающиеся их рождения, образования, быта не сложно отыскать в библиотеках и интернете. А что касается тех событий, которые были, не так заметны в их жизни, но столь значимы в их творческой деятельности. Многие даже не догадываются как какие то мелочи могут повлиять на судьбу человека и как они могут подвигнуть на создание гениальных произведений. В данной статье мы раскрываем интересные, а порой даже вызывающие факты из жизни Диего Ривьеры, Рафаэля Санти, Клода Моне, Винсенат Ван Гога, Ивана Шишкина и Микеланджело Буонаротти.

Диего Ривера

  • Рассказывают, что когда Диего Ривера родился, повитуха сочла, что он «не жилец» и положила младенца в навозную кучу. Но бабушка согрела его тельце свежими голубиными потрохами.
  • Художник очень любил эпатировать публику несуществующими фактами своего детства и юности – якобы его семью изгнали по политическим причинам, а сам он с шестилетнего возраста был ярым антиклерикалом. На самом деле он ходил в обычную католическую школу, а его семья искала новое место жительства из-за того, что умер человек, который поддерживал ее деньгами.
  • В своем творчестве Диего Ривера любил подражать художникам, стили которых считались полностью несовместимыми. Это чрезвычайно раздражало критиков.
  • За отступление от «идеалов кубизма» живописец подвергся остракизму и даже нападениям со стороны своих бывших друзей, с которыми ему пришлось драться в прямом смысле этого слова.
  • Разделяя коммунистические идеи, Диего Ривера не любил Сталина, но поддерживал Троцкого. Однако, попав в США, оказался весьма вовлеченным в «капиталистическую» гонку наживы. Но разочарование в спесивых американцах, считавших его «неумытым большевиком», вновь вернуло его к «радикальным путям».

/Живопись, как и политика – это поле боя/

Рафаэль Санти

/Искусство подобно сбору меда пчелами. Его нужно уметь брать отовсюду, не теряя связи с истоками/

  • Рафаэль Санти родился в семье придворного поэта и художника, и сам был любимым живописцем власть имущих, легко и уютно чувствуя себя в светском обществе. Тем не менее происхождения он был невысокого. Он остался сиротой с 11 лет, а его опекун годами судился с его мачехой за семейное имущество.
  • «Сикстинскую мадонну» знаменитый живописец написал по заказу «черных монахов» – бенедиктинцев. Он создавал свой шедевр на огромном холсте, один, без участия учеников или помощников.
  • Историк живописи Вазари, а за ним и другие биографы Рафаэля говорят, что в чертах многих «мадонн» воплощена дочь булочника Маргарита Лути, известная как Форнарина. Одни полагают ее расчетливой развратницей, другие – честной возлюбленной, из-за которой художник даже отказался жениться на женщине знатного происхождения. Но многие искусствоведы считают, что все это – романтический миф о любви, а истинные отношения Рафаэля с женщинами не известны никому.
  • Картина художника, под названием «Форнарина», изображающая натурщицу в полуобнаженном виде, стала объектом страстных обсуждений медиков. Голубоватое пятно на груди модели послужило поводом предположений, что у модели был рак.
  • Тот же Вазари доносит сплетни о том, что, будучи папским живописцем, художник на самом деле не верил ни в Бога, ни в черта. Это маловероятно, хотя довольно известно высказывание одного из пап того времени: «Сколько прибыли принесла нам эта сказка о Христе!»
  • Клод Моне

    /Импрессионизм родился из безденежья и насмешек критиков/

  • Художник Клод Моне, которого считают отцом импрессионизма, из всех цветов больше всего любил рисовать лилии-кувшинки. Они росли в его собственном пруду. Картин с кувшинками у живописца более трехсот. Кроме того, он обожал создавать карикатуры на своих педагогов и делал это в качестве хобби.
  • В юности Клод Моне вынужден был служить в армии, а именно, в Алжире. Но срока своего он не «дотянул», поскольку серьезно заболел тифом, и его отправили на родину.
  • Родители живописца были шокированы тем, что он хочет жениться на своей натурщице Камилле Донсье, и не хотели иметь с ней дела даже тогда, когда она родила им внуков. Художник всегда был небогат, и нуждался в деньгах. Когда наступала крайняя бедность, он вынужден был находиться на иждивении родителей, а Камиллу опекали его друзья.
  • Искусство не давало Клоду Моне больших заработков. Несмотря на то, что даже академические Салоны ценили его живопись, картины очень плохо продавались. Только случайно выиграв сто тысяч франков по лотерейному билету, он смог бросить постылую работу и полностью отдаться своей страсти к искусству.
  • Клод Моне и Эдуард Мане не просто были коллегами и писали в одном и том же стиле. Даже их картины носили иногда одинаковые имена. Например, произведение под названием «Завтрак на траве» есть и у того, и у другого живописца.
  • /Хоть жизнь в искусстве и нельзя назвать подлинной, не пользоваться тем, что она дает – высшая неблагодарность/

  • Винсент Ван Гог был настолько неудачлив в продаже своих произведений, что за всю свою жизнь он сумел получить деньги только за одну свою картину из восьмисот написанных. Это «Красные виноградники в Арле». Да и то, покупателем был его родной брат Тео.
  • Еще один брат художника, с тем же именем, умер во время родов.
  • Все наши сведения о жизни живописца преимущественно взяты из его собственных писем – опять-таки к брату Тео, который был его спонсором.
  • Врачи считают, что знаменитый желтый цвет на картинах художника – результат того, как Ван Гог начал видеть окружающий мир после воздействия антиэпилептических лекарств. Эта болезнь поразила живописца вследствие употребления слишком большого количества абсента «Зеленая фея»
  • Многие искусствоведы убеждены, что художник не сам отрезал себе ухо. Эта часть его лица пострадала из-за конфликта с Полем Гогеном из-за приязни местной «жрицы любви». После этого художник жил в мастерской, у всех на виду, и женщины перестали обращать на него внимание. К концу жизни он практически жил в целибате. Тем более, что прочных связей с противоположным полом у него не было.
  • Иван Шишкин

    /Окружающая нас красота – это красота разлитой во всей природе божественной мысли/

  • Родители Ивана Шишкина были просвещенными и богатыми купцами. Его отец даже издал книгу о своей родине – Елабуге – и давал сыну книги о живописи. Маленький Иван так увлекся ею, что его даже прозвали «мазилкой».
  • Художник настолько был очарован родными пейзажами, что даже когда стал знаменитым мастером, искал только те виды для изображения на холсте, которые бы напоминали те, к которым он привык.
  • Точность и в то же время идеальность в изображении природы на картинах живописца связана с тем, что он считал себя обязанным как можно более подробно передать пейзаж таким, каким его замыслил Бог.
  • Когда Шишкин увидел картину Репина, изображавшую сплав леса, он стал спрашивать у коллеги, из каких пород дерева сооружены плоты. Когда Илья Репин не смог ему толком ответить, он раскритиковал его произведение за нереалистичность, говоря, что бревна некоторых пород набухают и могут пойти ко дну.
  • В своих пейзажах Иван Шишкин предпочитал изображать не закаты или рассветы, а полдень. Этот жанр является одним из наиболее сложных для живописи.
  • Хотя художника прозвали «монахом» за уединенный образ жизни и мрачный вид, на самом деле он любил развлечения, красивых женщин и хорошие вина. Но об этом знали только близкие друзья.
  • Микеланджело Буонаротти

    /Резец и молоток для создания скульптур я всосал вместе с молоком моей кормилицы/

    Читайте так же:

    • Как называется постоянная еда Чрезмерная тяга к еде и почему она происходит Репост Каждый из нас прекрасно знает чувство неумолимого желания съесть что-то сладкое\солёное\фастфудное. По данным исследований, 100% женщин […]
    • Аппендицит как правильно называется Аппендицит: определение, причины, диагностика и лечение Аппендикс – червеобразный отросток слепой кишки, который расположен практически на границе между тонким и толстым […]
    • Как называется сокращение мышц сердца Как называется сокращение мышц сердца Диастола — период времени, в течение которого сердце расслабляется для приема крови. В целом характеризуется снижением давления в полости желудочков, […]
    • Первая мировая война интересные факты презентация Интересные факты о Первой Мировой Войне - презентация Презентация была опубликована 4 года назад пользователемАлексей Шухрин Презентация подготовлена к конференции, посвященной 100-летию […]
    • Коренное население австралии как называется Коренное население Австралии Австралийские аборигены считаются одной из древнейших цивилизаций, живущих на Земле. В 1788 году английские колонисты назвали её коренных жителей […]
    • Как называется аэропорт франкфурт Аэропорт Франкфурт (Франкфурт-на-Майне IATA: FRA) терминал, как доехать avianews.com Saturday, 11-Feb-2020 20:12:38 EET Код IATA /ICAO : FRA/EDDF Аэропорт Франкфурт […]

    Leave a Reply

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *